Вначале была сумка. Черная, стеганая, на длинной цепочке, придуманная Коко Шанель. Затем появились Карл Лагерфельд, Заха Хадид и гигантская улитка, путешествующая по всему миру. Все вместе это получило название Chanel Mobile Art.
Началом событию под названием Chanel Mobile Art послужила та самая сумочка, которая избавила женщин от необходимости носить в руках вечно теряющиеся ридикюли.
Модель, созданная Коко Шанель в феврале 1955 года, получила весьма лаконичное название «2.55». Под этим названием небольшая черная сумка в форме прямоугольника, на длинной цепочке, которую можно было повесить на плечо, вошла в мир моды и стала не только классическим вечерним аксессуаром, но и чем-то вроде предмета культа для поклонников марки.
И именно ей посвящен новый проект Карла Лагерфельда – путешествующий музей современного искусства Chanel Mobile Art.
Модель, созданная Коко Шанель в феврале 1955 года, получила весьма лаконичное название «2.55»
Для создания павильона, который будет путешествовать по всему миру в течение ближайших трех лет, была приглашена звезда мировой архитектуры Заха Хадид. По выражению самого Лагерфельда, Хадид – «первый архитектор, нашедший средство из вездесущей эстетики периода пост-Баухауза. Ее концепции сравнимы с великой поэзией, а потенциал ее воображения колоссален».
Что, собственно, и требовалось доказать: звезда предложила поистине футуристический объект – обтекаемая структура из белого пластика, по виду напоминающая не то панцирь гигантской улитки, не то корпус галактического корабля.
В недрах этого «передвижного контейнера современного искусства» (так официально называется этот выставочный павильон) размещены работы 20 художников из разных стран, среди которых числятся Йоко Оно, мастер японской эротической фотографии Нобуеси Араки и российский коллектив «Синие носы».
Всем им было предложено пофантазировать на тему той самой модели «2.55» – символа дома Chanel.
После того как художники посетили парижскую квартиру мадемуазель Шанель на улице Камбон и ателье, где делают знаменитые сумки, им была предоставлена полная свобода творчества.
Кстати, результат – инсталляции, скульптуры, фотографии, видеоарт – предлагается оценивать под сопровождение треков группы Soundwalk, созданных с каждым из художников (для этого, как вы понимаете, нужно вооружиться mp3-плеером).
Каждая звуковая дорожка представляет собой микс оригинальной музыки, голоса и шумовых эффектов.
В недрах этого «передвижного контейнера современного искусства» размещены работы 20 художников из разных стран
По сути, Chanel Mobile Art – это новая форма художественного выражения, соединяющая архитектуру, искусство, звук и моду.
Первая остановка передвижного контейнера, нагруженного современным искусством, – в центре Гонконга. Здесь Mobile Art от Chanel демонстрируют до конца апреля.
Процесс деконструкции павильона общей площадью 700 квадратных метров займет две недели, а затем 700 деталей весом 180 тонн отправят морем по адресу нового получателя – в Токио.
Далее музей посетит Нью-Йорк, затем Лондон, а к сентябрю 2009 года «посылка» прибудет в Москву. Закончится турне в феврале 2010 года в Париже.
Источник: Наталья Крючкова, journal.vz.ru